Das Weblog von Stefan Grund, der im Netz als @eay unterwegs ist und hier seit 2003 über Medien, Popkultur und Technologie schreibt. Mehr »
Little is known about Lil Finder Guy, which is not its official name (I think), that first appeared the same day Apple debuted the MacBook Neo. It has appeared in the corner of one TikTok post by Apple […].
Basic Apple Guy hat dem neuen, bisher unbekannten Apple-Maskottchen hinterher recherchiert und ihm dann kurzerhand selbst Leben eingehaucht.
Als der Designer Devin Mathews von der renommierten Agentur Buck vor knapp einem Jahr die oben zu sehende, erste Episode seines neuen, ersten YouTube-Channels SuprOrdinary veröffentlichte, schrieb mein Kollege Marcel auf Mastodon:
I think I have seen the most beautiful video of the day, the week, the month or maybe even the year. There are very few creators who have convinced me to subscribe within the first few minutes of a video. The storytelling, the visuals, the editing, the music and a good sense of humor make this truly amazing.
Und was soll ich sagen: Er sollte recht behalten. In den folgenden Wochen und Monaten war jedes von Devins neuen Videos – und es wurden nur 3 weitere – detailreiches Gesprächsthema im Hypercode-Office.
In den SuprOrdinary-Videos geht es vordergründig darum, neue Wege für die eigene Kreativität zu finden, tatsächlich dann doch aber um etwas mehr. In der ersten Folge – The Sandwich Episode – gestaltet er z.B., ohne deren Auftrag oder zunächst Wissen, einen lokalen Sandwichladen neu, um seiner Auftragsarbeit für die ganz großen etwas entgegen zu setzen1. In The Hair Episode sammelt er ein Jahr lang die Duschhaare seiner Frau2, um daraus Kunst zu machen, verarbeitet aber eigentlich den Verlust seines Cousins.
Gerade arbeiten Devin und sein Bruder an der zweiten Staffel und sind hier und da schon in Podcasts zu Gast, sodass es bald weitergehen dürfte.
Die schwedischen Tageszeitungen Göteborgs-Posten und Svenska Dagbladet haben in einer umfassenden Recherche problematische Datenschutzrisiken bei der Verwendung von Metas neuen Ray-Ban-KI-Brillen aufgedeckt. […] Tausende Mitarbeiter der Datenannotationsfirma Sama [hatten] private Aufnahmen manuell verarbeitet.
Golem verweist auf die oben verlinkte englischsprachige Version der Recherche, die offenbart, wie Mitarbeitende in Kenia die Aufnahmen, die halt alles aus dem menschlichen Alltag zeigen können, sichten und Objekte in den Aufnahmen verschlagworten, um die KI-Systeme entsprechend zu trainieren.
Wenig überraschend, aber abermals „schön“, sich das ins Gedächtnis zu rufen. Gibt es eigentlich schon einen Glasshole-ähnlichen Begriff für Meta-Brillen-Tragende?
Bank details, sex and naked people who seem unaware they are being recorded. Behind Meta’s new smart glasses lies a hidden workforce, uneasy about peering into the most intimate parts of other people’s lives.
A visual guide to the audacious plan that put SpaceX and NASA in the hot seat — and has experts worried the US could lose the new moon race.
Hervorragend aufbereiteter CNN-Artikel über Artemis III voller Visualisierungen, Medien und stimmiger Töne (und – für die anwesenden Frontend’ler – ohne Scrolljacking!). Unbedingt mit aktivierem Sound durchlesen!
A visual guide to the audacious moon-landing mission design that put SpaceX and NASA in the hot seat — and has experts worried the US could lose the new moon race.
Craig S. Kaplan, Informatikprofessor and der University of Waterloo, hat das berühmt-berüchtigte xkcd-Comic „Dependency“ via p5.js und matter.js zu einer Physikdemo gemacht, wie er auf Mastodon schreibt:
In my online undergraduate P5.js course, students are about to begin the module on motion and physics, including a bit of physics simulation using Matter.js. It suddenly occurred to me that I had never seen anybody put together this particular demo before, and I realized it had to be done.
Drei interessante Tech-News von heute:
An archive of illustration from c.1950-1975, shining a spotlight on pioneering illustrators and their work.
Schön aufbereitetes Archiv der Illustratorin Zara Picken mit Werbeillustrationen aus der Mitte des letzten Jahrhunderts. Hier z.B. die Kategorie Innovation and Technology. (via Kottke)
Modern Illustration is a project by illustrator Zara Picken, featuring print artefacts from her extensive personal collection. Her aim is to preserve and document outstanding examples of mid-20th century commercial art, creating an accessible resource for understanding illustration history.
Letters to a Young Creator is a collection of honest perspectives on what it takes to make something great, written by people who have done it before.
Projekt vom Steve Jobs Archive (siehe auch diesen Post), in dem berühmte Persönlichkeiten wie Tim Cook, Jony Ive, Dieter Rams, Ed Catmull oder Steve Jobs‘ Schwester Mona Simpson sich in Einsicht teilenden Briefen an die Stipendiat*innen des SJA Fellowships wenden, ein Förderprogramm für „young creators working at the intersection of technology and the liberal arts“.
Neben der Website auch kostenlos auf Apple Books und als EPUB verfügbar.
Letters to a Young Creator is a collection of honest perspectives on what it takes to make something great, written by people who have done it before. Featuring Tim Cook, Jony Ive, Bob Iger, Paola Antonelli, Jon M. Chu, Es Devlin, and many, many more.
WalkmanLand pays tribute to the pocket tape devices of yesterdays: the Walkmans. These analog machines are considered one of the devices that have most influenced the behaviour of people in modern societies. We want to collect all the once commercially available models under one roof.
Habe ich gerade viel zu viel Zeit damit verbracht, im Katalog zu stöbern, um herauszufinden, welche Walkmen ich einst mein Eigen nannte? Vielleicht. Wenn ich das getan hätte, hätte ich jedenfalls festgestellt, wie unglaublich großartig das Produktdesign der mobilen Kassettendecks war.
After the stock market crash of 2026 the economy faltered, 80% of people lost their job and the US tech elite had to find a new way to keep the world moving: Energym – Human-powered AI systems, fulfilling both the machine’s need for energy and the people’s need for purpose.
40 Sekunden kurzes Mockumentary-Fragment der belgischen Videoproduktionsfirma AiCandy („© 2035 by AiCandy“) mit nicht ganz so vorteilhaft gealterten Oligarchen und Black-Mirror-Season-1-Plot.1
Das eigentlich erschreckende aber: Gestern bin ich auf diesen Artikel über „Body Futurism“ gestoßen, wonach es in Zukunft nur noch um das perfekte, athletische Erscheinungsbild geht. Was scheinbar auch die AI-Macher glauben:
AI researchers in San Francisco have all started GLP-1s and weightlifting routines, having convinced each other that physique will be the final competitive edge after AI takes all the white collar jobs.
Womit sich dann der Kreis zum dem Video wieder schließt.
tech moguls interview from 2036
